對于廣大發燒友們來說，試音歌曲總是必不可少的。今天，我們為大家列出了What Hi-Fi常用的10首試音歌曲，這些歌曲均為測評人員們平時經常用來測試音箱性能的，有的是用來考察高音和低音的表現，有的是用來考察音箱對節奏和動態的處理。

Radiohead - The National Anthem

測試整體均衡

和Radiohead一貫的風格一樣，《The National Anthem》是一首聲音密集、層次豐富的歌曲，各種聲音和電子樂器從四面八方彌散開來，更不用說其中夾雜著貌似走錯片場的銅管奏鳴。從Thom Yorke的人聲到令人發狂的貝斯演奏，再到背景中震耳欲聾的電子琴，讓人激情澎湃。

好的音箱必須在組織和爆發之間，在動態和平衡之間，最重要的是控制和肆意之間保持完美的均衡，在整個頻響范圍保持均衡。這首歌曲，如果音箱的素質夠好，呈現出來的就是一組驚心動魄的樂章，如果不夠好，那么呈現的就只是雜音而已！

這首歌不僅可以用于測試音箱的性能，耳機發燒友們也經常用來煲耳機。

Bob Marley & The Wailers - Turn Your Lights Down Low

測試空間感

Bob Marley將雷鬼音樂帶給了全世界的聽眾因而備受贊譽。而Island Records堅持使用高質量的hi-fi音質使得傳統粗獷的雷鬼音樂更容易傳播。《Turn Your Lights Down Low》這首歌將一切都發揮到了極致：錄制的歌曲恢弘壯闊，空間感十足，每一種樂器都有自己固定的聲場區域。

你的音箱需要清晰的定位每個樂器的位置，最重要的是，如果醞釀情緒和爆發的曲調之間的空間感充分展現，聽眾們只想調暗燈光沉浸在音樂世界里！應該沒有多少歌曲可以像這首歌一樣有效地使用空間作為樂器。

The Chemical Brothers - Das Spiegel

測試打擊力和衰減

你很難找到一種音樂，里面飽含了開始 / 停止、斷片以及短促的電子樂的集合，就爆發力和衰減而言，《Das Spiegel》用來測試音箱性能再適合不過。除了彈奏的節奏吉他和吹奏的琴笛之外，這里的每一種聲音似乎都會驟然出現，然后又驟然結束。

從鼓點的節奏到陡然出現的尖叫，隨著曲調的推進背景中出現的“嘶嘶聲”和“嘰嘰聲”，中間還夾雜有呼氣的聲音（說起來可能怪怪的，聽了歌你就懂了！）整首歌曲必須進行很好的控制和把握。各種樂器的彈撥，以及延綿不絕的低音對于音箱來說也是很大的考驗。

Can - Spoon

測試節奏感

Jaki Liebezeit為他的樂隊了塑造了一個無規則的、令人費解的復雜領域，讓樂隊成員們進行創作。這首歌曲可以用來很好的測試音箱的性能，考察你的音箱能否將極度不平衡的、全然迥異的樂器組合成一個統一、令人心悅的整體。

歌曲中摻雜了很多特別的聲音，音箱需要很好的還原這種節奏感。此外，樂曲中還有一些低沉的短促低音、吉他彈奏以及鍵盤的聲音，讓整體更添凌亂，隨后還有Damo Suzuki的加入，這一切對音箱都是很大的考驗。

Anne Sofie von Otter - Baby Plays Around

測試中頻素質

瑞典女中音Anne Sofie von Otter 2001年與Elvis Costello合作的專輯，《For the Stars》可以對音箱的中頻聲音素質進行非常直觀的測試。

這不僅是一個開放、廣闊且高度還原的高保真錄音，還包含了許多細節 —— 包括Otter的吐詞、舌頭、牙齒和上腭的聲音 —— 以及她呼吸管理的一些奧秘。

這首歌曲擱在這里是老生常談，但確實是一個非常好的試音碟：如果你的音箱素質足夠好，就如同歌手就站在房間里，站在你面前，包含情感的在歌唱。

Max Roach - Lonesome Lover

測試高音素質

爵士鼓手Roach是樂隊的領隊，歌曲中完美的hi-hat（踩镲）和ride cymbal（節奏镲）演奏可以很好的檢測高頻的保真度。而薩克斯管演奏家Clifford Jordan激烈、直抵人心的演奏足以將男人的高頻和男孩的感覺區分開來。

尖叫和高音部分需要很好的還原，但又不能太尖銳刺耳。從3分鐘到 3分12秒，可以測試揚聲器高頻單元對音符的控制能力。4分38秒歌手Abby Lincoln以及和聲可以非常好的測試高頻保真度，還有6分鐘04秒。

George Gershwin - Rhapsody in Blue

測試動態范圍

無論是人聲，單一樂器還是大型交響樂團在火力全開的模式下，從“非常安靜”到“非常澎湃”之間的這個過程，都非常考驗音箱的素質。可以說，沒有多少音樂作品能像Gershwin的《藍色狂想曲》一樣，非常有效的展示管弦樂隊的動態素質。

在前兩分鐘，從簡單的鋼琴切換到弦樂、銅管、打擊樂器，再循環往復 —— 每一次都需要音箱迅速響應即刻切換，如果要做到非常輕松毫無壓力的程度，也并不是一件簡單的事情！

Thundercat - Uh Uh

測試低音控制

Thundercat ( Stephen Bruner )憑借2017年的專輯《Drunk》備受好評。在《Uh Uh》這首歌曲里，六弦電貝斯發揮到了極致，如此瘋狂而精湛的演奏，對音箱的素質實屬一種考驗！

低音擴展、速度、音調變化、敲擊和衰減對于音箱來說都是重要的考驗。還需要考量的是聲音的定位、對音調和強度變化的精準描述。如果音箱處理得當，將會是非常有意義的演奏。如果處理得不夠精準，那么只能是一堆混亂的低頻的疊加。

Sergei Prokofiev - Montagues and Capulets

測試細節

魔鬼般的細節！這也是一首音樂的樂趣所在。在這樣一個大型的交響樂章中，最能考察音箱對細節的處理和還原。

長笛演奏的聲音，鼓的聲音，小號以及沖鋒號的聲音，甚至是定音鼓腳踏板短促的“吱吱聲” —— 也正是這些微小的細節讓音樂真正地生動起來。

你的音箱能否展現這首樂曲里的細微之處，如果沒有，那你是時候嘗試新的揚聲器了！

Sex Pistols - Pretty Vacant

測試立體聲結像

盡管Sex Pistols的歌曲在當時被認為是對英國文明的威脅，但彈指四十年而過，這些歌曲聽起來沒有任何危害，相反都相當出色。

他們的歌曲少不了吉他、貝司和鼓聲，雖然略顯初級，并非主旋律的典范，但聲音扣人心弦。Chris Thomas制作的《Pretty Vacant》堪稱奇跡，音域完整廣泛，鼓樂器的整體編排相當清晰明確，它可以非常好的測試音箱的對整首歌曲的結像。